자본주의
12개의 지역구가 빈곤에 허덕이는 가운데 의사당이 사치와 사치를 누리고 있는 디스토피아적인 헝거게임의 세계에서 마르크스주의는 사회적, 경제적 불평등의 층위를 드러냅니다. 수잔 콜린스 소설을 영화화한 것은 억압적인 자본주의 체제와 그 함의를 분석할 수 있는 사유 유발적 통념입니다. 이러한 관점에서 우리는 이 마르크스 이념을 활용한 비평에서 영화의 세 가지 주요 측면을 탐구할 것입니다. 마르크스 이론의 핵심에는 자본주의 계급과 프롤레타리아를 착취하는 계급투쟁 사상이 자리 잡고 있습니다. 헝거게임은 의사당과 지역구의 극명한 대조를 통해 이러한 착취를 묘사합니다. 자본주의 엘리트의 상징인 의사당은 지구에서 추출한 노동력과 자원으로부터 그 부와 권력을 이끌어내며 과잉과 유동 속에 살고 있습니다. 반면 지역구는 노동자 계급 프롤레타리아트를 대표하며, 이들은 가혹한 조건에서 국회의사당의 만족할 수 없는 자원 수요를 제공하기 위해 노력합니다. 헝거 게임 자체는 지역구의 억압을 강화하는 동시에 국회의사당을 즐겁게 하는 잔혹한 광경입니다. 이러한 엄연한 계급적 분열은 소수가 다수를 희생시키면서 이익을 얻는 자본주의 체제 내의 본질적인 착취를 강조합니다.
통제
마르크스주의는 현상유지를 위한 이념의 역할을 강조합니다. 헝거게임에서 의사당은 선전과 조작을 통해 구역을 철저하게 통제합니다. 지역구의 사람들은 헝거게임을 필연적이고 심지어 명예로운 행사로 보고 그들의 운명을 받아들이도록 조건화됩니다. 이것은 힘없는 사람들이 억압받는 계급의 가치와 신념을 내면화하는 가스라이팅의 전형적인 예입니다. 이처럼 마르크스주의는 자본에 의한 권력의 독점에 반기를 들면서도 정작 자신들은 사회적 함의를 얻기 위해서, 프로파간다와 일당독재의 정치적 기반을 다지는 모순을 보여줍니다. 의사당의 화려한 모습과 오락, 그리고 피상적인 현란함은 그들의 사기를 꺾으며 차츰차츰 체제에 순종하도록 유도합니다. 이는 상업사회가 소비주의와 오락을 이용해 현대사회에 잔존하는 불평등의 이슈로부터 관심을 돌리는 것을 의미합니다. 사전적 의미의 프로파간다는 아닐지라도 사람들의 관심을 분산시키는데서 비슷한 역할을 수행하게 됩니다. 설령 마르크스 체제가 노동자의 세상을 표명할지라도 실질적으로는 당 중심의 엘리트들로 내각을 구성한 점, 이는 또 다른 계급을 낳게 됩니다. 결국 이데올로기 집약적 사회를 위한 통제나, 자본과 권력으로 찍어 누르는 자본주의 시스템이나, 계층 간 불평등에 있어서 똑같은 한계를 드러내게 되는데, 이 영화는 이런 양비론적 입장에서 서민들의 어두운 애환을 폭로하고 이를 해체하기 위한 여정을 그리고 있습니다.
혁명의 한계
헝거게임에서 핵심 주제 중 하나는 억압적인 의사당에 대한 저항입니다. 카트니스 에버딘은 이 저항의 상징으로 등장하며 혁명적 변화의 가능성을 보여줍니다. 카트니스는 마르크스주의 관점에서 볼 때, 노동계급이 자본주의적 억압자들에 대항하여 벼랑 끝으로 내몰렸을 때 봉기할 수 있는 능력을 보여줍니다. 지역구에서 반란이 일어나면서 국회의사당의 통제에 도전하고, 체제 변화의 가능성을 예고하고 있습니다. 영화의 이런 측면은 부르주아를 타도하고 보다 평등한 사회를 건설할 수 있는 프롤레타리아의 잠재력에 대한 마르크스 이론의 관점과 일치합니다. 그러나 영화는 혁명 운동이 직면한 현실 세계의 어려움을 반영하며 반란의 복잡성과 혁명을 유지하기 위한 도전을 동시에 다루고 있습니다. 헝거게임은 마르크스주의 비평의 강력한 플랫폼을 제공하지만, 한계도 있습니다. 이 이야기는 계급 역학의 복잡성을 인정하지 않고, 의사당을 전적으로 악의적인 것으로, 지역구를 전적으로 도덕적인 것으로 묘사함으로써 계급투쟁을 단순화합니다. 또한 영화는 카트니스의 개인적 여정에 초점을 맞추고 있으며, 깊이 있는 사회 문제 탐구를 희생시키기도 합니다. 이는 상업 영화의 한계를 드러내며, 혁명의 소재가 하나의 오락거리로 소비되는 씁쓸함을 자아냅니다. 아쉬운 부분이지만 영화의 줄거리나 긴장감 그리고 전체적인 분위기등 잘 만들어진 영화이기에 타협할 수 있는 여지는 충분합니다.